PROTOKÓŁ
z posiedzenia Jury konkursu „PORÓWNANIA 34”, które odbyło się w Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Sandomierzu, 8 listopada 2025 roku.
Jury w składzie:
– Przewodniczący dr Mirosław Koprowski – adiunkt w Instytucie Malarstwa i Rysunku w Pracowni Malarskich Transpozycji Widzenia w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi
– dr hab. Piotr Kossakowski – prof. ASP w Pracowni Działań Rysunkowych na Wydziale Artystycznym Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach
– dr Krzysztof Jan Rzeźniczek – adiunkt w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach w Pracowni Rysunku Antoniego Cygana i Pracowni Technologi Rysunku i Malarstwa dr Agnieszki Trzos
– Tamara Berdowska – malarka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.
Fundatorzy nagród w konkursie „Porównania 34”
Starosta Powiatu Sandomierskiego
Burmistrz Miasta Sandomierza
Wojewoda Świętokrzyski
Bank Spółdzielczy w Sandomierzu
Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach
Biuro Wystaw Artystycznych w Sandomierzu
Na konkurs „Porównania 34” wpłynęły 78 prace, 34 autorów. Jury zapoznało się z Regulaminem konkursu i stwierdziło zgodność wszystkich prac z wymogami Regulaminu.
I etap głosowania – w wyniku dokonanego przeglądu Jury zakwalifikowało do wystawy 59 prac, 34 autorów.
II etap głosowania – Jury wybrało do nagród prace oznaczone godłami: aGRAFKa, GBG07, LUSI, GABA, 0143, JŁ1, 10:30, BLUSZCZ, ATRAM, BELOVED, A3, R. A.
III etap głosowania – Jury przyznało następujące nagrody:
Grand Prix – Nagroda Starosty Powiatu Sandomierskiego, dla Andrzeja Karwata za zestaw prac oznaczonych godłem aGRAFKa z cyklu OBCY BOGOWIE pt. TRONY, PANOWANIA, DRONY – DZIESIĘĆ KAMIENI MILOWYCH – UBOGACAJĄCY TUMULT.
I Nagroda – Burmistrza Sandomierza, dla Stanisława Świecy za zestaw prac oznaczonych godłem ATRAM pt. PENETROWANIE – SPOTKANIE II – ZJAWA III.
II Nagroda – Wojewody Świętokrzyskiego, dla Andrzej Rzepki za zestaw prac oznaczonych godłem GABA pt. WITRAŻE MYŚLI – PEJZAŻE KTÓRE SĄ LECZ ICH NIE WIDAĆ I – PEJZAŻE KTÓRE SĄ LECZ ICH NIE WIDAĆ II.
III Nagroda – Banku Spółdzielczego w Sandomierzu, dla Andrzeja Rachonia za pracę oznaczoną godłem R.A. pt. PEJZAŻ PROWINCJONALNY.
IV Nagroda – Biura Wystaw Artystycznych w Kielcach, dla Stanisława Magdziaka za zestaw prac oznaczonych godłem 0143 pt. DZIWADŁO – DZIWOLĄG.
V Nagroda – Biura Wystaw Artystycznych w Sandomierzu, Grzegorz Wójcik za zestaw prac oznaczoną godłem 10:30 pt. POLA – SOSNY .
Nagroda Publiczności PORÓWNANIA 34 ufundowana została przez Radnych Miasta Sandomierza:
Marka Strugałę, Krzysztofa Szatana, Janusz Sobolewski
Wyróżnienia dla:
Jadwiga Kukuła za pracę pt. „Uciec od siebie”
Sylwia Lis – Persona za pracę pt. „Jęczmienny łan”
Aleksandra Opalińska za pracę pt. „TERRA INCOGNITA”
Lucyna Gozdek za prace pt. „ Trzy światy I”- „Trzy światy – II”
Magdalena Pilch za prace pt. „Zmierzch”- „Chmurne niebo”- „Zmrok”
Grzegorz Gerba za prace pt. „Na spacerze” – „Na spacerze – chwila przy tamie”
Punktem wyjścia aktu twórczego jest samotne wnikanie w swoje przeżycie. Twórczość jest na skraju najbardziej samotnym naszej duszy
Józef Czapski „Patrząc”
Konkurs, jego idea i cykliczność wydarzenia niewątpliwie motywują artystów do poszukiwań twórczych. Do ciągłego wyruszania w artystyczną podróż, podążania czasem znanymi, a przede wszystkim nieznanymi ścieżkami wyobraźni. Nie było by to jednak możliwe, gdyby nie wewnętrzny impuls, potrzeba tworzenia i poprzez akt twórczy wyrażania swoich emocji. W procesie tworzenia artyści sięgając w głąb własnych przeżyć i doświadczeń, eksplorują i przetwarzają znaną im rzeczywistość, stwarzając nowe autonomiczne artystyczne byty. Należy to zauważyć zwłaszcza w kontekście prac nadesłanych na konkurs organizowany już po raz trzydziesty czwarty przez Galerią Sztuki Współczesnej BWA w Sandomierzu, który jest dedykowany profesjonalnym artystom związanym z Ziemią Sandomierską.
Wchodząc do sali ekspozycyjnej galerii nie sposób oprzeć się wrażeniu, że oto wkraczamy w wyjątkowy, zróżnicowany pod względem formy plastycznej, pełen barw i dźwięków ogród wyobraźni. To co urzeka, to fakt, że artyści, a tym samym ich dzieła tak pięknie się między sobą różnią. Wspólnie tworzą opartą na indywidualności, a przede wszystkim inności całość wyjątkowego „artystycznego ekosystemu”.
Są tu dzieła mniej lub bardziej inspirowane naturą. Doświadczamy natury, a ona doświadcza nas, nic przecież nie rodzi się z pustki. Z tego doświadczenia właśnie płynie wielka wartość i inspiracja. Są tu prace poszukujące rytmów i symetrii, różniące się pod względem użytych środków wyrazu artystycznego. Poszukujące temperatur koloru, znaczenia płaszczyzn i linii, różnorodnych faktur i układów kompozycyjnych. Prace tworzone syntetycznie i te swobodne z ciekawą analizą światła, jego koloru o różnych porach dnia i nocy, których wartością dodatnią jest spontaniczność i swoboda, płynące z serca emocje improwizacji. Inne równie swobodne z lekką nutą nonszalancji i humoru snujące opowieść o relacjach międzyludzkich czasem o wyobcowaniu, ludzkiej samotności. Prac próbujących uchwycić piękno i esencję natury, kruchość i ulotność chwili. Znajdziemy tu także formy rzeźbiarskie i reliefowe, które doskonale dopełniają całość ekspozycji, stanowiąc niejako łącznik pomiędzy pracami malarskimi, a graficznymi i innymi dziełami. Zaklęte w drewnie formy dopominają się by wybrzmieć, a stalowy drut uzyskuje nagle wyjątkową siłę i ekspresję, wypowiedź pełną dramaturgii. Dary natury są bezcenne, tak łatwo o tym zapominamy. Czasem wystarczy wątła wić wikliny by nam o tym przypomnieć.
Tworząc czy to w bezpośrednim kontakcie z naturą czy w zaciszu własnej pracowni artysta ma możliwość stwarzania świata piękniejszym. Niezależnie od czynników zewnętrznych dostrzegać piękno, powoływać je do istnienia. W pracowni z dala od pierwowzorów wnikając w własne przeżycie tworzyć osobisty pejzaż metaforyczny, pejzaż melancholii i tajemnicy. Przez ten pryzmat możemy postrzegać zaprezentowane na wystawie prace graficzne. Pełne kontrastów i napięć walorowych, gdzie precyzja wykonania splata się z ekspresją wypowiedzi i eksperymentem.
Nie sposób w tych kilku zdaniach wyrazić całego spektrum odczuć i emocji, które towarzyszyły nam podczas kontemplowania prac nadesłanych na konkurs. Stanęliśmy przed trudnym zadaniem wskazania i wybrania dzieł, które zostaną nagrodzone. Powołane specjalnie w tym celu Jury miało zadanie niełatwe i niewdzięczne, bo jak wartościować, oceniać sztukę? Przecież każdy artysta opowiada swoim własnym, osobistym językiem plastycznym, to w tym właśnie tkwi jego siła i wyjątkowość. W jaki sposób dokonać wyboru, wskazać laureatów tego wydarzenia? Myślę, że można tylko i wyłącznie zdać się na intuicję, na osobiste i niezależne odczucia każdego z członków Jury. Emocje i wrażenia, które spotykają się na końcu odbioru każdego dzieła.
Przewodniczący Jury Mirosław Koprowski